创意美术画教程简单漂亮
如何提高孩子在少儿美术课上的绘画创意？
如何提高孩子在少儿美术课上的绘画创意？
“艺术的灵魂是真诚，而不是苛求与众不同的所谓创新。”其实东西方艺术尽管表现的艺术形式各有不同，但从创作者而言，无不是真诚的面对生活，直面生命之本体。用心的体会，真诚的面对才能表现出最具生命力张力和夺人心魄的艺术作品。纵观世界艺术史真正具有影响力的艺术大师们无不是用真诚甚至生命践行。东方有影响中国画500年的“疯子”徐渭，西方有以狂热的色彩欧歌生命的梵高。我国元代书画集大成者赵孟頫晚年曾作诗一首：“齿豁头童六十三，一生事事总堪惭。唯余笔砚情犹在，留与人间作笑谈”，字里行间流露着许多人生尴尬无奈之情，但却明确表达了画家以真性情付之绘画的精神寄托。绘画的灵魂不是创新，而是真诚。 绘画必须尊重大自然的规律，也就是尊道而行。所以，赵孟頫提出“书画同源”，这里的“同源”就是同一道源，书画都是从大道而来，这就是文人画的文化内涵。道法自然也就是找到事物的本源，这就是中国的哲学。世界上的一切都在变化中，让我们从弘扬传统文化的角度，找到它最积极的力量——和谐、真诚。
在中国文化中，画、诗、文，其实都是一体的。作为绘画，求道就要从两个方面去追求，一个方面是形而下，一个方面是形而上。绘画作为造型艺术属于形而下。形而上就是文化精神，是审美。画家如果画不好画，往往是因为不懂得审美，不知道什么是真正的美、什么是丑。所以，缺少真诚的主体(人)任何形式的客体(作品)表达都是虚伪空乏的。
从文化的本源看待文化精神和审美，文化是本着众生的利益而创造的。凡是符合众生根本利益的文化，正确反映真、善、美的文化应该才是符合众生、符合全人类根本利益的文化，而从这样的文化培养出来的出来的才是真正的审美。
儿童画是一种什么样的画呢？
儿童画和成人画有着本质的区别，这种区别往往是以八到九岁为一个分水岭。
一、年龄特征
儿童画受到儿童认知能力的限制，具有明显的年龄特征。比如三岁的孩子会画出凌乱的线条，四岁的孩子往往会画只有头没有身体的大头娃娃；到了五岁，画面中开始出现身体、手、脚；六岁左右才会主观上知道画脖子、耳朵；七到八岁才在画面中体现正面与侧面；九岁开始懂得画人的动作。由于手部肌肉没有成长到位，六岁前的孩子很难画出规整的线条，也很难把颜色填充进形状而不溢出。
或许有人立刻就能提出反对，说明明四岁的小孩经过也可以画出完整的人物啊。须知这是大人强行灌输给孩子的，孩子本身还无法理解，只能生搬硬套，对孩子自身的想象力发展毫无益处。
二、技法特征
儿童最早接触的绘画材料可以是油画棒、水彩笔，因为比较好掌握。从平涂开始，逐渐学会叠色渐变等。儿童画的特点是轻技法，重趣味。只要掌握了基本的绘画技法，其他就可以让孩子自由发挥想象。而成人绘画则对技法有更高的要求。
三、绘画目的
越是成年人越是有杂念，总是想通过绘画来得到更多，比如他人的认可，名声和利益。小孩子就简单得多，对他们而言绘画是一项有趣的游戏，在游戏中可以任由自己的想象驰骋。
四、欣赏方式
如果说成人画是无声的，任由他人评说。那么儿童画则是有声的。孩子的画没有成熟的技法和准确的造型，很难看懂，这就需要孩子说出来。“说画“不仅能锻炼孩子的表达能力，也能让孩子再度思考画面的内容。
儿童画是儿童的创意涂色游戏，千万不要以成人的眼光加以约束。因为想象力、创造力是孩子所拥有的、人类最珍贵的能力，一定要小心呵护。